WORKSHOP
Wohl jede/r Künstler/in kennt individuelle peinliche Momente, die sich in eigene Werke einschleichen, wenn man nicht wie ein Wachtmeister aufpasst und sie ausradiert, vermeidet, umgeht. Der eine scheut sich davor, zu emotional rüberzukommen, die andere meint, dass ihre Kunst sachlich und verkrampft ist. Jemand fürchtet, dass er in seiner Kunst zu viel über sich selbst spricht, jemand anderer schämt sich insgeheim, immer nur gegenständlich zu arbeiten, also womöglich zu unlocker für die Abstraktion zu sein. Viele glauben, sie wären technisch eigentlich viel zu schlecht, absolute Dilettanten und müssten das geschickt verbergen. Wieder jemand anderer hat das Gefühl, dass man in jeder seiner Arbeiten seine (zB. provinzielle / bonzige / unintellektuelle) Herkunft durchspürt, etc.
Was aber, wenn wir uns trauen, diesen Makel mal richtig groß werden zu lassen?
Was, wenn wir unserem technischen Dilettantismus freien Lauf lassen, ohne uns rückzuversichern, ob ein Profi das Resultat als laienhaft einstuft oder nicht? Was, wenn wir uns trauen, uns in maßlosem Kitsch zu verlieren, weil uns genau danach insgeheim schon immer war? Was, wenn wir uns erlauben, eine Arbeit über unser eigenes, blödes Leben zu machen, ohne dies zu verklausulieren, als ginge es eh nur ganz allgemein um „die Gesellschaft“? Warum nicht provinzielle Kunst machen, warum nicht einfach mal brav und verkrampft sein?
Gerade in den Eigenheiten jedes/jeder Künstlers/Künstlerin steckt sein/ihr Potential. In solchen Wagnissen und jenen Elementen, die auf den ersten Blick irritieren oder unangenehm berühren mögen, liegt das Großartige der Kunst.
Der Workshop dreht sich um das Experimentieren mit individuellen Peinlichkeiten und „Mankos“. Mit offenem Outcome versuchen wir zunächst, solche Dinge aufzuspüren, die wir für gewöhnlich zu zensieren versuchen. Genau ihnen wollen wir dann ein Kunstwerk widmen, auf dem sie sich ausnahmsweise einmal breit machen können.
Blamage und Euphorie liegen nah beieinander. Bitte mitbringen: Material nach eigenen Wünschen:
Kamera, Farben, Stifte, Papier, Fotos, Texte, Collagematerial, Laptop, usw. www.connyhabbel.net
www.wiegehtkunst.com
Peinliche Kunst
12. und 13. Mai 2017, 11.00 bis 17.30 Uhr Domgasse 1, 2. Stock, Großer Seminarraum 2.16
Die Experimentelle Gestaltung lädt zum Workshop mit Conny Habbel. Kunst ohne Risiko ist pure Langeweile. Werke, die nur dem guten Geschmack folgen, inhaltlich stringent sind und verständlich Dinge kommunizieren, die niemand je als lächerlich, überzogen, hirnverbrannt abtun kann, braucht doch eigentlich niemand.Wohl jede/r Künstler/in kennt individuelle peinliche Momente, die sich in eigene Werke einschleichen, wenn man nicht wie ein Wachtmeister aufpasst und sie ausradiert, vermeidet, umgeht. Der eine scheut sich davor, zu emotional rüberzukommen, die andere meint, dass ihre Kunst sachlich und verkrampft ist. Jemand fürchtet, dass er in seiner Kunst zu viel über sich selbst spricht, jemand anderer schämt sich insgeheim, immer nur gegenständlich zu arbeiten, also womöglich zu unlocker für die Abstraktion zu sein. Viele glauben, sie wären technisch eigentlich viel zu schlecht, absolute Dilettanten und müssten das geschickt verbergen. Wieder jemand anderer hat das Gefühl, dass man in jeder seiner Arbeiten seine (zB. provinzielle / bonzige / unintellektuelle) Herkunft durchspürt, etc.
Was aber, wenn wir uns trauen, diesen Makel mal richtig groß werden zu lassen?
Was, wenn wir unserem technischen Dilettantismus freien Lauf lassen, ohne uns rückzuversichern, ob ein Profi das Resultat als laienhaft einstuft oder nicht? Was, wenn wir uns trauen, uns in maßlosem Kitsch zu verlieren, weil uns genau danach insgeheim schon immer war? Was, wenn wir uns erlauben, eine Arbeit über unser eigenes, blödes Leben zu machen, ohne dies zu verklausulieren, als ginge es eh nur ganz allgemein um „die Gesellschaft“? Warum nicht provinzielle Kunst machen, warum nicht einfach mal brav und verkrampft sein?
Gerade in den Eigenheiten jedes/jeder Künstlers/Künstlerin steckt sein/ihr Potential. In solchen Wagnissen und jenen Elementen, die auf den ersten Blick irritieren oder unangenehm berühren mögen, liegt das Großartige der Kunst.
Der Workshop dreht sich um das Experimentieren mit individuellen Peinlichkeiten und „Mankos“. Mit offenem Outcome versuchen wir zunächst, solche Dinge aufzuspüren, die wir für gewöhnlich zu zensieren versuchen. Genau ihnen wollen wir dann ein Kunstwerk widmen, auf dem sie sich ausnahmsweise einmal breit machen können.
Blamage und Euphorie liegen nah beieinander. Bitte mitbringen: Material nach eigenen Wünschen:
Kamera, Farben, Stifte, Papier, Fotos, Texte, Collagematerial, Laptop, usw. www.connyhabbel.net
www.wiegehtkunst.com
